Reflexões sobre a gravura e o impresso na arte contemporânea

Resumen

Este artículo propone una investigación sobre la relevancia del grabado en el arte contemporáneo, en diálogo con otros autores, analizando huellas de su trayectoria histórica y su relación con otras artes y medios. A partir del análisis del grabado en el contexto de la cultura impresa, se explora su inserción en el arte contemporáneo, marcado por la posdisciplinariedad, donde el grabado y las artes impresas se han vuelto cada vez más omnipresentes en el arte global, estableciendo diálogos complejos con otros lenguajes artísticos como fotografía, videoarte e instalaciones. Sin pretender agotar el tema, se hacen algunas reflexiones sobre cuestiones como la ubicuidad, la invisibilidad del grabado y la “muerte de la imprenta”; el mundo artístico post-medios/post-disciplinario/post-impreso; relación entre grabado y nuevas tecnologías; características del grabado como contacto, inversión, repetición y difusión; redefiniciones del grabado y sus contaminaciones y el campo ampliado del grabado. La relación entre el grabado y otras artes y soportes ha sido fundamental para su revitalización, ampliando sus límites y consolidando su papel en el arte contemporáneo. Se considera que el grabado brasileño contemporáneo presenta un escenario dinámico y diverso, marcado por la valorización de la producción artesanal, combinada con la exploración de nuevas posibilidades expresivas, configurando un escenario prometedor para su futuro. A través de un análisis de obras contemporáneas, analizamos cómo el grabado sigue siendo un medio expresivo relevante, que desafía las fronteras disciplinarias y ofrece nuevas posibilidades para la creación artística.