the Simulacrum as an Operation of Expanded Materiality

‘Other’ Regimes of Discursivity and Visibility in Latin American Performance

Abstract

Este artículo examina cómo ciertas performances latinoamericanas contemporáneas —en particular la obra de Daniela Bertolini O'R— se reapropian de manera crítica del cuerpo femenino, históricamente disciplinado por marcos normativos masculinos, blancos y heterosexuales.

Mediante el análisis de las videoperformances  Dios te salve  (2024),  Pegado a la piel  (2025) y  Dulce espera  (2026), el artículo propone comprender el simulacro no como representación, sino como una operación de materialidad expandida que activa el cuerpo como un dispositivo enunciativo no discursivo. Estas prácticas no reproducen la realidad; más bien, producen cambios en los modos de ver y percibir, cuestionando identidades fijas como la blancura, la feminidad y la maternidad.

Partiendo de un marco que integra el feminismo decolonial, los estudios de performance y la teoría crítica de la imagen, este artículo argumenta que estas obras desestabilizan los regímenes hegemónicos de visibilidad al plasmar la violencia colonial, patriarcal y racial en el cuerpo, transformándolo en una experiencia sensible. De este modo, la performance emerge no solo como una práctica que denuncia la violencia, sino también como una que produce formas de conocimiento encarnadas y abre nuevas posibilidades para la existencia política.