TEJER PARA PERTENECER

OBRA TEXTIL Y ANCESTRALIDAD EN CLAUDIA LARA

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.33871/sensorium.2025.12.11204

Palabras clave:

Arte têxtil, Bordado, Feminismo, Mulheres artistas, Mulheres negras, Claudia Lara

Resumen

Este artículo analiza el uso de elementos textiles en la obra de la artista Claudia Lara, entendiéndolos como dispositivos poéticos que activan cuestiones de pertenencia, memoria e identidad, con especial énfasis en la ancestralidad de las mujeres negras. Al incorporar telas e hilos en su poética, la artista resignifica materiales históricamente confinados al ámbito doméstico y asociados a las mujeres de su família – mujeres hábiles en los trabajos manuales, pero privadas del acceso a la educación formal. Al utilizar estos elementos en su práctica artística, Lara busca reinscribir a esas mujeres en la experiencia expandida del arte, proponiendo nuevas relaciones de género y raza a partir de fotografías y memorias familiares. Considerando su trayectoria poética, este artículo se fundamenta en los estudios de raza y género y, con base en documentos históricos y entrevistas, analiza los lugares del arte textil en el campo del arte contemporáneo, problematizando su desvalorización histórica – íntimamente ligada a la naturalización de las ideas de lo “femenino”.

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Biografía del autor/a

Angela Patricia Niespodzinski, Universidade Estadual do Paraná – Campus Curitiba II

Angela Patricia Niespodzinski é artista visual, pesquisadora. Graduada em Artes Visuais pela Universidade Estadual do Paraná (UNESPAR), cursa atualmente o Mestrado em Artes na mesma instituição, onde desenvolve a pesquisa A arte têxtil de Claudia Lara: retomando o fio do pertencimento”, sob orientação de Artur Freitas. Seu trabalho transita entre arte têxtil, feminismo e história da arte, utilizando o bordado como prática crítica e poética para questionar opressões e violências estruturais.

Artur Correia de Freitas, Universidade Estadual do Paraná (PPGAV/UNESPAR)

Artur Freitas é pesquisador PQ-C do CNPq, coordenador do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Estadual do Paraná (PPGAV/UNESPAR), docente do Programa de Pós-Graduação em Artes da mesma instituição (PPGARTES), professor do Programa de Pós-Graduação em História da Universidade Federal do Paraná (PPGHIS/UFPR) e autor, entre outros, de Arte de guerrilha (Edusp, 2022, 2ª ed.), Festa no vazio (Intermeios, 2017) e Arte e contestação (Medusa, 2013).

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Publicado

2025-11-19 — Actualizado el 2025-11-26

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Vol. 12 Núm. 01 (2025): Art&Sensorium

Sección

Artigos

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