El cuerpo escuchando activamente el espacio:

el freerunning como experiencia estética y arte performativo

Resumen

Este artículo investiga el freerunning como práctica corporal y campo de experimentación estética en las artes escénicas, entendiendo el movimiento creativo como una forma de pensamiento encarnada en la relación entre cuerpo y entorno. La investigación parte de la experiencia artística del movimiento y se desarrolla a partir de los enfoques metodológicos de la práctica como investigación e investigación-creación, articulando experiencias corporales, registros de procesos y reflexión teórica. El estudio dialoga con las perspectivas fenomenológicas de Merleau-Ponty (1996), la experiencia estética en Dewey (2010), la Teoría Cuerpo-Medios de Katz y Greiner (2005, 2015), la cognición encarnada de Varela, Thompson y Rosch (2016), y la performatividad del cuerpo en Setenta (2008), movilizando a autores que investigan las relaciones entre gesto, memoria y experiencia sensorial. Los experimentos se llevaron a cabo en distintos contextos espaciales, permitiendo que el cuerpo, en estado de presencia, se transformara y fuera transformado por el entorno en un proceso de coevolución y comunicación con este. Los resultados muestran que el gesto emergente durante el movimiento actualiza la memoria corporal y amplía las posibilidades perceptivas y creativas del cuerpo en interacción con el entorno, contribuyendo a profundizar en las investigaciones sobre prácticas corporales y procesos creativos en el ámbito de las artes escénicas.